阳光之下-第23集

影迷评价

• 来自网友【麋鹿黑森林】的评论一、傅慎行的欲望金字塔与倒错二、何妍为什么没有成为斯德哥尔摩综合症患者三、影视化改编与小说的差异由于剧情的大幅度的删减，原本60集的内容被活生生删减到40集，看得观众心生哀怨。补拍、后期配音、男主被强行改成男二才断臂求生得以播出，这番努力我们都看得到，但剧情的高度不连贯实在使一部原本可以8分的剧集评分不过6.7。原本轻松看剧的娱乐行为硬是让我们看出一种福尔摩斯＋列文虎克的用脑过度疲惫感。感谢组内各位成员贡献的分析，剧情才得以连贯，人物才显得丰满，当然这些努力还是远远不够的，想象也要依托现实素材，就像何妍说谎说得天衣无缝不过是因为谎言中有真实得成分。剧组、编剧和演员的努力在审查制度面前毫无还手之力，那被浪费掉的三分之一至今依然没有呈现在观众面前。“我知道你想要什么”这句话说给平台听便是：我知道你害怕什么。最近五年国产剧的尺度与二十年前相比实在是一种倒退，题材倒退，剧情倒退，人物倒退，深度倒退。我们也不能全怪编剧不行或演员不行，剧慌实在是因为好作品拍出来也播不了，结局是大家都意难平。平台为什么卡尺度卡得如此严苛？是觉得普通观众缺乏最基本的明辨是非的能力吗？是恶意揣测我们会被反派人物的皮囊迷惑得晕头转向吗？是觉得恶人就只能是单薄的恶人，我们也只配看到天网恢恢和他的罪有应得，其他一切人性的丰度或与说教无益的内容都应该消失殆尽？那么国产影视作品只能甘愿平庸，毕竟始作俑者位高权重，我们只能看到他们想让我们看到的剧情。作为倔强的中国观众，我还是要为国产剧的未来再争取一次机会。作为普通观众我们可以看到美丽皮囊之下的罪恶幽灵，你们的担心实在可笑且多余。非黑即白的世界本不存在，真正的教育是教会我们最大程度地认清现实，给予我们诱惑以及抵抗诱惑的能力，由此我们才得以在真正的现实中使用过往的经验，在混沌中博得清明。一、傅慎行的欲望金字塔与倒错1. 傅慎行的生存欲望与性欲纠葛1.1 傅慎行的生存欲望傅慎行（沈知节）在与瘦猴和老虎逃亡时对何妍毫无兴趣，与两个小弟对何妍产生贪婪的欲望相对，他面对聪明、貌美且求生欲强大的何妍只有无动于衷和烦躁，这当然不是因为他懂得节制或不近女色，因为他分得清主次，在逃亡路上一切都可能是变数。面对出生入死兄弟的恳求，他才放软态度，让两个小弟“动作迅速点”。傅慎行虽然卑劣，但并不蠢笨，他很清楚逃命途中最重要的是活下来而不是解决性欲，此时他压抑住的性欲与后期忍住不吸烟类似。在何妍被注射催情药剂被迫拍摄视频后，房间中只有傅慎行能做到心如止水、面不改色，因为“这个女人碰不得，不吉利”。傅慎行认定瘦猴和老虎因何妍而死，何妍于是在他眼中成为死亡的象征，即死本能。至此，傅慎行依然凭借强大的生本能对抗死本能。他通过对何妍的性剥削实现对两个小弟死亡愧疚的消解，也通过对何妍的掌控与侮辱实现对新身份的掌控，他不再需要胆战心惊地过活，曾经对他生命造成重大威胁的人，他只要动动手指就可以让她生不如死。何妍越痛苦傅慎行就越快乐，他喜欢这种新身份带给他的权力和荣耀。同时，何妍是唯一知道他皮囊之下罪恶身份的人，她既是他旧身份（本我）的目击证人，也是他新生（超我）的受害者。何妍被压抑着不能将秘密公开，因为没有证据，同时又被无端地惩罚。种种因素结合在一起，傅慎行对何妍的折磨混杂着自我惩罚、自我揭露和赎罪的快感，而这些与性欲全无关系，只关乎生存。不论在小说还是电视剧中，即便沈知节已经成为高高在上的傅慎行，他依然睡眠相当浅，稍有动作便会被惊醒。多年底层街头混混打打杀杀刀口舔血的旧日生活早已塑造了他，决定了他即便更换皮囊也没有一分一毫的希望变成傅慎行。傅慎行在获取新身份后依然睡眠浅或失眠，说明他即便坐拥金山，他最强烈的需求依然是金字塔底端的生存需求，说明他内心从未摆脱沈知节的身份带给他的恐惧，而何妍是原因之一，然而他对何妍的忌惮并没有持续太久。
• 来自网友【Moriartic】的评论看完《不期而至》后我又把《阳光之下》刷了一遍，发现虽然谭深比封潇声要正直，但还是封潇声的魅力比较大。如果没有《阳光之下》，我根本不会去看《不期而至》。彭老师和封潇声是互相成就的。之前我没有看过彭老师其他的戏，直接通过《阳光之下》关注到他的，首先是对封潇声这个角色很着迷（不是喜欢封潇声啊，这种十恶不赦的人请远离谢谢），然后关注到支撑角色背后的人，也就是彭老师。一开始我也是沉醉于封潇声各种名场面，在B站上浏览各种剪辑，什么“世界名画”“扇巴掌场面”“眼神杀”，对这个角色的腹黑疯癫而沉醉。之后我发现，“投胎式选角“无非指的就是演员和角色的贴合度高，彭老师对于角色的处理非常到位 ，我看过《掌中之物》，里面傅慎行要比电视剧中更罪恶滔天，简直到了令人作呕的程度。但是电视剧中的封潇声要比书中更有人情味，罪恶少了，感情多了。可能是因为有些情节拍出来不过审，可能是因为这本身就是个扫黑除恶的剧，当然封潇声和柯滢的你来我往是全剧的重头戏，也要感谢蔡文静老师的生动演绎，演出了”漂亮自信，有学识，有风姿“的金融才女。关注到彭老师后，我去搜了一下他之前演过的戏，发现他之前没有演过这种霸总角色，反而沉溺于各种都市情感剧中的各种家庭男人，甚至很多渣男角色。因为不是很喜欢这种婆婆妈妈的都市情感剧，也就没再看。彭老师192，如果角色总是给别人当下属，当小男人，会显得畏畏缩缩，这么大的个子可不适合这么小的角色啊。这或许是短板，但若能化短为长，就能有别样的风采。现今来看，霸总是适合他的，不油不恋爱脑，复杂多变有心机。我看到的《阳光之下》是双向对抗，成年人之间的极限拉扯。总结来说，我认为一个演员不一定要适合所有的角色，尝试是好，但尝试的最后一定要有适合自己的。不是每个演员都能驾驭很多戏，但是如果能将某一类角色演到极致，那就是对演员这个工作最好的诠释。我认为现在到处接戏、什么戏都接反而不能叫做演员，叫做明星，这种人不是靠着演技而撑起整部戏，靠的是颜+粉丝+cp感，他们接戏为的是赚钱，为的是火。但是彭老师属于那种靠演技撑起了删的稀碎的剧情，从他的采访中感觉他不是很在乎名利，就专注于角色，只有这种人才能在娱乐这条挤破头的道路上走得长久。举例来分析泰国那场戏，封潇声的情感层层递进的。我认为这场戏能够分为三个层次。封潇声对柯滢以吻来威逼其性命，柯滢拿刀刺杀，他举枪对她，两人站起来，这是第一层次；而后封潇声强吻以示其强势的爱，告白未果后又坐回凳子上，这是第二层次；最终他借酒流露内心的忏悔与卑微的爱，被柯滢痛斥，这是第三层次。封潇声一开始在餐桌上等候柯滢，柯滢缓缓入座，这个时候封潇声是主动的，他控制了整个话题的主场，因而他能质问柯滢，在柯滢俯身吻他时，很明显封潇声的强势在减弱，柯滢在占据上风，所以那一滴泪才显得那么卑微；二人站起来后，已是气势相当，封潇声的没有开出的那一枪宣告着他的主场已经消失，两次强吻只不过是无力的抗争，都被柯滢推开了，能看出柯滢已经掌握了主动权；当封潇声再坐回去时，他试图以退为进，能用真情打动她，渴求一丝她口中的爱，甚至摔酒瓶来为自己出身不好而狡辩，却被她痛骂说教，最后二人的对视，封潇声那一滴无声的泪代表了他的绝望，他的爱最终不能被她接受。由坐着时候的强硬气势，到站起来的强装凶狠，到最终抬头渴求柯滢的爱，彭老师处理的非常细腻。这段戏能看出导演的用心（当然这也可能是剧情删的稀烂后为数不多保存下来的好片段），两位演员也把这段撑起来了。但其实个人感觉柯滢说教那一段有点生硬，突然走进停顿然后背了一段词的感觉，稍有瑕疵。封潇声的演绎应该说是接近完美的，整场下来没有任何让人出戏的地方。我认为彭冠英值得被夸赞演技（并不是无脑粉），这种演戏的功底与他日常喜爱读书是分不开的。看过cosmo的采访，还有最近《不期而至》的采访，他都提到了自己会在没拍摄的时候去读书，之前是小说，现在会读一些专业书来提高自己的思维。我其实也很爱读书，但我更爱电影，电影的短时间总能让我在一段时间内兴奋，而读书是要沉淀的，每次准备读完一部小说，刚看了五十几页就没有兴致了，或许会搁置在一边，或许会读个简介完事儿。彭老师就是一个沉淀了内心的人，因而急功近利对他不那么重要，那些都是身外之物罢了。所以彭老师是认真地将热爱注入演员这个工作中，能够用知识和自己的思考将角色处理得很到位，我觉得这样的演员迟早会发光。感谢封潇声给彭老师带来了人气，感谢彭老师将封潇声展现的淋漓尽致。